奥运会昆曲谁唱的,奥运会昆曲谁唱的最好听
1.中国戏曲四大怪杰是哪几位？
2.08奥运会主题曲由谁来唱？
3.奥运主题歌是谁唱的？
4.2008奥运会开幕式上的所有背景音乐,越多越好.我都非常喜欢!
5.北京奥运会开幕式歌曲是谁唱的?
6.奥运会开幕式 昆曲 春江花月夜
7.大家通过观看视频,知道2008年开幕式中演员唱的是什么曲种吗?你知道演员念的是
1、北京奥运会开幕式上，由刘欢和莎拉·布莱曼演唱的北京奥运会主题歌《我和你》给很多人留下了深刻的印象。
2、在两人演唱过程中，那悦耳的童声伴唱，仿佛天籁，环绕全场。随后，在体操王子李宁高举火炬，脚踏祥云，在画轴上奔跑时，伴随的同样也是这段童声版的《我和你》。
3、据了解，这段童声版的《我和你》是由中国中央少年广播合唱团的孩子们演唱的。孩子们悠扬的歌声，升华了歌曲的寓意，更阐释了奥运匹克运动的圣洁。
中国戏曲四大怪杰是哪几位？
《我和你》
作 曲：陈其钢 作词：陈其钢
演 唱：刘 欢 莎拉·布莱曼
我和你 心连心 同住地球村，
为梦想 千里行 相会在北京。
来吧 朋友 伸出你的手，
我和你 心连心 永远一家人。
You and me
From one world
We are family,
Travel dream
A thousand miles
Meeting in Beijing.
Come together
Put your hand in mine,
You and me
From one world
We are family.
08奥运会主题曲由谁来唱？
在中国戏曲现代化研究会第十一届年会上，湖北省艺术研究所所长、著名戏曲导演余笑予和四川著名剧作家魏明伦、上海戏剧学院舞台美术系主任周本义、河北省河北梆子剧院名誉院长裴艳玲均被评为“新时期戏曲怪杰”。
1. 魏明伦，男，1941年生于四川内江，现居成都。童年失学，九岁唱戏。当代著名戏剧家、辞赋作家，与蜀中才子陈恩田（大清康熙帝师陈廷敬后人）并称巴蜀双杰。
1950年参加四川省自贡市川剧团，先后任演员、导演、编剧至今，著名川剧作家，被誉为“巴蜀鬼才”，14岁即开始发表习作，16岁即被“反右”株连，尽经坎坷。中共十一届三中全会后脱颖而出，以“一戏一招”的创新精神先后写作《易胆大》《四姑娘》《潘金莲》《夕照祁山》《中国公主杜兰朵》《变脸》《巴山秀才》（合作）、《岁岁重阳》（合作）等一批在国内外有影响的戏曲文学剧本。“连中三元”，剧坛罕见：《易胆大》与《潘金莲》破例双双荣获1981年全国优秀剧本奖。《巴山秀才》再获1983年全国优秀剧本奖；《巴山秀才》剧英译本在美国夏威夷大学学报发表，后收入王季思主编的《中国当代十大悲剧集》。
80年代末期开始写杂文，以其内涵与形式双重特殊引起文坛和社会反响，乃致出现“魏明伦是戏剧第一还是杂文第一”之说。
1987年新华社《半月谈》公布魏明伦为中国当代九大剧作家之一；1988年被天津《艺术家》评选为中国艺术界十大神秘人物之一；1993年在武汉举行的中国现代戏曲研究会上，被湖北省艺术研究院等学术机构联合推选为新时期中国戏曲界四大怪杰之一。
2.余笑予被称为中国现代戏曲四大"怪杰"之一，“不模仿别人，不重复自己”是他的艺术品格。他的创作和导演横跨京、汉、楚、花鼓、黄梅、曲、豫、桂、粤、闽等十多个剧种，编导了数十台剧目。他执导的京剧《法门众生相》、黄梅戏《未了情》等十多个剧目获中宣部“五个一工程奖”、文化部“文华奖”。《徐九经升官记》等更是成为经典。
涉及多个剧种 堪称奇才
余笑予是湖北武汉人，1935年生于楚剧世家，自幼耳濡目染楚剧，聪颖过人。他三岁登台亮相，初写戏剧人生；七岁顶角救场，从此一炮而红；未及弱冠之年，已成剧坛新秀。后来，他改学导演，依托楚剧功底，跻身京剧门下，上世纪八九十年代，他所执导的京剧《一包蜜》、《徐九经升官记》、《药王庙传奇》、《法门众生相》都引起轰动，《徐九经升官记》被拍成**后风靡全国，主演朱世慧也成为家喻户晓的明星。
一直在幕后吐丝织锦的余老，不仅京剧，在豫剧、桂剧、黄梅戏、锡剧、北京曲剧、荆州花鼓戏十几个剧种，都杰作连连：《虎将军》、《丑嫂》、《少年天子》、《太阳花》、《原野情仇》、《未了情》等一部部奖获之作，在戏曲界备受瞩目。
绝不重复自己 创新不辍
余笑予有一句名言：“不模仿别人，不重复自己”——京剧《徐九经升官记》中，他首次将丑行作为主角；豫剧《铡刀下的红梅》中，他为剪着齐耳短发的刘胡兰加上了长辫子；楚剧《大别山人》中，他加入大量的湖北民歌；汉剧《弹吉他的姑娘》中，他别出心裁地设计“电话舞”……余笑予坚持创新，让戏剧舞台上出现了更多的神来之笔。
2008年，省人民政府授予余笑予“终生成就奖”。他说这是对他最重的奖励，但他却并未“见好就收”，而是继续发挥余热：今年以来，余老身体每况愈下，五次住院，但从未放弃拍戏。大师已去，风骨犹存。令人欣慰的是，余老师身后，留下的是繁花似锦的戏剧舞台。
生活平易近人 风趣幽默
余老有一子一女，他给儿子取名余勤勤，女儿取名余端端，希望他们“勤勤恳恳做事，端端正正做人”。出身于梨园世家的余老，内心也有难以言说的遗憾——尽管桃李满天下，子孙后辈却无人继承衣钵。他尊重儿女的职业选择，但总会在不经意间表达自己的不甘。他会对女儿说：“你这么聪明，这么不学戏呢？”儿子余勤勤当年因为生计原因，学起了厨师这一行当，此后，余老总觉没能让儿子读书心中有愧：“别人背的是书包，你哥背的是菜刀啊！”每逢出国，他都会买回大量的菜谱，供儿子学习之用。
在家人眼中，余老“是一个很幽默的人，总是能给家里带来欢笑”，余端端回忆说：“我妈妈在世时，有时候饭菜做得不合他的口味，他会指着刚炒好的小白菜说：你炒的这个菜披头散发的，帮我捋顺了再吃；再比如打牌的时候，五万已经碰了，他还要坚持和五万，他说：‘和不了我还有一种信念，我可以和赖子啊！’”
余笑予主要作品一览
■京剧《一包蜜》(1979年)，文化部创作一等奖。
■京剧《徐九经升官记》(1980年)，文化部优秀戏曲片奖。
■京剧《药王庙传奇》(1984年)，全国现代题材戏曲观摩演出导演一等奖。
■京剧《膏药章》(1989年)，国家舞台艺术精品工程十大精品剧目之一。
■楚剧《虎将军》(1991年)，文化部首届文华大奖、文华导演奖。
■京剧《法门众生相》(1992年)，第二届文华大奖、文华导演奖。
■桂剧《瑶妃传奇》(1993年)，第三届文华新剧目奖。
■楚剧《悠悠柳叶河》(1993年)，全国地方戏曲汇演演出奖、优秀导演奖。
■闽剧《拜石记》(1993年)，第三届中国戏剧节优秀演出奖、导演奖。
■黄梅戏《未了情》(1997年)，第七届文华新剧目奖。
■花鼓戏《原野情仇》(1998年)，第八届文华新剧目奖。
■京剧《樊姬夫人》(2004年)，第四届中国京剧艺术节优秀导演奖。
■楚剧《娘娘千岁》(2000年)，文化部文华导演奖。
■楚剧《大别山人》(2006年)，全国地方戏南方片汇报演出一等奖。
3、上海戏剧学院教授、戏剧家、舞台美术家、画家周本义
他是一位舞台艺术名家。样板戏《海港》、“文革”后的“平地一声雷”话剧《于无声处》、1988年首度被搬上大陆舞台的白先勇版话剧《游园惊梦》、新世纪初“一出戏拯救了一个剧种”的甬剧《典妻》……新中国戏剧史上诸多里程碑作品以及多届全国运动会开幕式、晚会的舞美设计，就是他——常州人周本义。八旬人生，参与创排160多部戏剧，横跨20多个剧种，5次获得文化部文华舞美大奖，多次获得中国戏剧节优秀舞美设计奖等奖项。
他是一位优秀的艺术教育家，陈逸飞、蔡国强、韩立勋、韩生……这一串中国当代艺术史上熠熠生辉的名字，都曾受教于他。2008年北京奥运会开幕式、2010年上海世博会开幕式，舞美、服装班底，大多由其学生担纲。
1931年，周本义出生于武进奔牛一户普通农家，1950年考入上海剧专（上海戏剧学院前身），1954年，受院长熊佛西力荐，成为我国派遣至苏联列宁格勒（现为俄罗斯圣彼德堡）列宾学院深造的6个留学生之一，如今坚持舞美设计的就只剩他一人了。
周本义在学院油画系M.鲍勃晓夫教授工作室学习了6年，获艺术硕士学位。在苏联，外国师生的教学方法让他大开眼界。起初，他和在国内一样，埋头苦学。他感觉外国同学是另类：画几笔，跑一边抽烟喝酒。一次，老师提醒他：“你们中国学生真笨啊，模特都走了还在画？”一语点醒，绘画最讲究的是第一眼感觉、是灵感。
这么多年，绘画始终是周本义的最爱，他当年的许多素描稿，多年来是不少“60后”画家的临摹范本。他至今保留了大量当年的油画习作。有幅画面上一个俄罗斯小伙转头凝神张望，寥寥几笔，一抹一撇一捺间，人物神态、光影对比，处理得干净利落，引得同去的、在沪上小有名气的常州籍油画家刘伟光忍不住连连赞叹。
中国戏剧舞台舞美第一人
1960年，周本义回“上戏”任教，勤勉耕作，佳作迭出。以一句话来总结自己的舞美设计，周老评价为“一戏一格”，他反对一味搞包装、出花头，主张简约的多样化，“不用钱‘堆’，照样能出好戏。”
比如得意之作甬剧《典妻》。《典妻》改编自柔石小说《为奴隶的母亲》。周老曾到柔石故乡体验生活，长满青苔的石板路、长年潺潺不息的街边流水，最后都被糅入舞台模型中，反衬着现实社会的黑暗，同时又与女人的命运联系在一起。他还设置了一道大宅门，门内外构成两个截然不同的世界，人物命运也有极大的反差。这个物景的运用，为揭示内涵起到了画龙点睛的作用。一部《典妻》成就了新甬剧，使一个未老先衰的剧种，焕发出新生机。
虽为舞美，周本义对戏的影响力已经扩大到了编剧和导演。由无锡市歌舞团创作演出的民族舞剧《阿炳》，最早叫《雷震电》，十分拗口，经周老提议改为现名，并为其重新整理剧本大纲，其舞美设计简单大方，仅用了两组道观的建筑立柱，两块活动布景多次变化移动，就营造出剧情所需的包括道观在内的多个场景，上演后获得一致好评。1986年，困境中的广西柳州市桂剧团创排《泥马泪》，周老为一个封建迷信故事提炼出抵制造神运动的全新主题。演出结束后，著名戏剧理论家曲六乙赞许该剧是“桂剧艺术发展的里程碑”。从中央到地方，连篇累牍地报道，《人民日报》等十几家大报及期刊纷纷发表评论文章，北京戏曲研究所副所长、《戏剧评论》副主编吴乾浩撰文《翻旧案、立新意——评桂剧〈泥马泪〉》专论十数篇。
舞台剧之外，周老还担任过多台大型运动会、晚会的总设计。1998年广东省第十届运动会开幕式上，周老让演员们随着《春天的故事》进场，组成圈晕，越来越大，音乐一完，灯光甫亮，观众豁然开朗：改革开放，讲“在南海边画了一个圈的邓小平”。这一幕，只闻其声，未见其人，成为当场最为人所津津乐道的亮点。
周老还是“白玉兰”奖国际电视节目评选组委会元老级评委，22年来，他是全国唯一一个历届比赛的评委，每年他被邀请观摩六七十部大戏。“可不是光懂舞美就行的，必须是全方位通才。所以说，我是个综合人才。”这样评价完自己，周老的寿眉扬得更高了。
周老坦言“多次受到诱惑”，各种头衔、各种身份还有出国定居的邀请，名利接踵找上门，但他一一婉言谢绝，因为他认定，人的精力有限，耕耘舞台之余，自己再顾不得其他了。他笑称，他们这一代人，都是“傻瓜”。“舞台艺术的独特魅力，是其他所不能取代的。60多年，我为之付出很多，其间偶有所悟，自得其乐，无怨无悔。”
培养第一流艺术人才的教育家
多年实战累积，周老总结了诸多格言：精于心、简于形；多则惑、少则明；心中能容忍，身边无是非；眼见为山，心见非山，境界愈大，自视愈小，舍去繁华，方得升华；文章做到极处，无有他奇，只是恰好，人品做到极处，无有他异，只是本然……这些简单而精练的话语，张贴在他的工作室里，影响着他的生活与艺术创作。
老一辈教育家的教学方法、与学生相处的方式，对周老的影响，也是深远的。周老回忆，当年师生同住学校，学生有任何疑问随时可以找老师交流。在异国求学6年，周本义年年都能收到熊院长的亲笔信，询问生活、督促学习。周本义结婚时，熊院长还为他准备了婚房。“一个来自常州奔牛农家的贫寒子弟，得到院长如此眷顾，真是很幸运。熊院长培养人才‘不拘一格，不择手段，无所不用其极’。这也成为我的育人观。”
周本义笑称学生的“存活率”非常高、成就也很高。闻名海内外的华人艺术家陈逸飞、以“烟花脚印”在北京奥运会上震惊全球的蔡国强、北京奥运会开幕式舞美总设计师韩立勋、“上戏”院长韩生……个个都是各类艺术舞台上的佼佼者。多年来，周老也与他们保持着密切联系。在美国街头，隔着一条街，看到恩师，陈逸飞会飞奔而来；深知周老心愿的蔡国强，计划为老师举办一场个人油画展。
虽然身在上海，周老也始终关心家乡舞台剧发展，他曾经为《风流母女》、《我要做个好孩子》担任舞美设计。谈及有什么经验与后来者分享，周老沉吟了一会，答道：“多读书，多跑，多看！”
人物简介
周本义，1931年生于江苏武进。上海戏剧学院教授、戏剧家、舞台美术家、画家；国务院有突出贡献专家，享受政府特殊津贴；上海舞台美术学会名誉会长；上海市欧美同学会留苏分会副会长；上海市教委人文艺术舞台美术创新工作室主持人。
1950.9—1955.7上海剧专——中央戏剧学院华东分院学习，毕业后留校任教。
1954.9—1955.7经国家考试选拔，在北京俄文专科学校留苏预备班接受出国俄语培训。
1955.9—1960.10在苏联列宁格勒列宾美术学院油画系M.鲍勃晓夫教授工作室学习，获艺术硕士学位。
1960.10—上海戏剧学院任教。
获奖情况
中国第一、二、七、九、十一届文华舞台美术大奖
中国戏剧节优秀舞美设计奖多次
全国歌剧、音乐剧汇演舞美大奖
中国话剧研究会金狮奖
中国舞台美术学会学会奖
第二届全国舞台美术展突出贡献奖
话剧百年文化部优秀话剧工作者称号
主要舞台美术设计作品
第三届农民运动会美术总设计
第八届运动会美术总设计
广东省第十届运动会美术总设计
《游园惊梦》、《蛾》、《阿炳》、《李清照》、《快乐推销员》、《典妻》、《孔雀东南飞》、《一片桃花红》等
近期作品
粤剧《青青公主》、《小周后》；话剧《雷雨》；黄梅戏《春江月》；川剧《李亚仙》；儿童剧《宝宝回家》；话剧《安东尼与克莉奥佩特拉》、《龙兴晋阳》等。
4、河北省河北梆子剧院名誉院长裴艳玲
也许说起裴艳玲先生不会有太多人知道，但是一说起林冲，钟馗，武松这些精典的演绎我想没有人不知道的。裴艳玲先生已经把男人演透了。
裴艳玲先生出生于梨园世家，父亲裴园系京剧著名武生，继母袁喜珍为著名河北梆子旦角演员。可能是受到家庭的熏陶，裴艳玲先生5岁登台，九岁就可以挑梁演出，师承候永。12岁和“冬皇”孟小冬的妹妹孟幼冬“大战天津卫”，《群英会》、《借东风》，再加武生戏，整整唱了一个月，红！
裴艳玲先生代表剧目有：《宝莲灯》、《钟馗》、《哪吒》、《八大锤》、《夜奔》、《武松》、《闹天宫》、《火烧连营》等广受广大观众喜爱
八六年八月，裴艳玲先生率团到香港，给香港观众及文化界观众及文化界均认为演出带来了一股“裴艳玲旋风”。带来了一股“裴艳玲旋风”。人民日报海外版刊登文章，赞他演活了钟馗。 在丹麦的演出被誉为“世界第一流女演员”八九年在日本演出他精湛的表演被日本观众称之为“人间国宝”。
裴艳玲先生取得成绩
裴艳玲先生曾被河北省委、省政府命名为“优秀表演艺术家”。曾经荣获全国五一劳动奖章。1985年11月，她以昆曲《林冲夜奔》《钟馗》参加全国戏曲观摩演出，赢得了大会为她特设的“演员特别奖”，并获得当年第三届中国戏剧“梅花奖”第一名，1988年，裴艳玲主演的**《人·鬼·`情》在法国和巴西举办的国际**节上，两次荣获国际大奖。 1995年，她在成都以河北梆子《武松》一剧参加第四届中国戏剧节，专家称她为“功透骸外”的全才大武生演员，荣获特别演出奖。1995年，荣获第十三届中国戏剧“梅花奖”。1996年，荣获中国文联评选的首届“跨世纪之星”称号。迄今为止，荣获这一称号的只有两位艺术家
现任职务
裴艳玲先生现任中国文联副主席、中国戏剧家协会副主席、河北戏剧家协会主席、河北省文联名誉主席，河北省京剧院名誉院长、河省京剧院裴艳玲剧团团长。历任乐陵京剧团、束鹿京剧团演员，河北省河北梆子剧院一团团长、名誉院长，河北省文联副主席，中国剧协第四届理事、河北分会主席，河北省京剧院院长。为第六届、第九届全国政协委员。
奥运主题歌是谁唱的？
《同一个世界》 作词：张玉珠 作曲：徐沛东
《我们住在同一个村庄》 作词：徐荣凯 作曲：捞仔
《Hello 2008》 作词：郭峰 作曲：郭峰
《北京奥林匹克好运》作词：费尔·莫理逊 作曲：费尔·莫理逊
《今夜属于你》作词：乔方 作曲：郭峰
《神圣的时刻》作词：王健 作曲：谷建芬
《共同的家园》作词：天明 作曲：李汇哲
《盛典》作词：廖勇 作曲：赵季平
《幸福飘香》 作词：浮克 作曲：浮克
《人类是一家》作词：金明 作曲：冯晓泉
《你是阳光》 作词：郭峰 作曲：郭峰
《送你一朵东方茉莉》 作词：王磊作曲：龙伟华
《世界吹来奥林匹克风》 作词：龙协涛 作曲：刘青
《2008·礼》 作词：金放、哈辉 作曲：林海、肖山
《万山之巅》 作词：何沐阳 作曲：何沐阳
《One World One Dream》 作词：林夕、王力宏 作曲：王力宏 演唱：王力宏
《圣火传奇》 作词：佳佳、张千里 作曲：周华健 演唱：周华健
《梦想在望 》作词：林夕 作曲：梁翘柏 演唱：周笔畅
《荣光》 作词：黄小茂 作曲：鲍比达 演唱：郭蓉
《在这里》 作词：杨科 作曲：刘青 演唱：孙楠
《站起来》 作词：老兵 作曲：舒楠 演唱：成龙(wiki)、王力宏、孙燕姿、韩红
《天空》 作词：朱泽君 作曲：印青 演唱：谭晶
《Forever Friends》（永远的朋友） 作词：黄小茂、麦克尔·昆茨 作曲：乔吉奥·莫罗德、孔祥东 演唱：孙楠、张惠妹
《千山万水》 作词：方文山 作曲：周杰伦 演唱：周杰伦
《超越》 作词：苏文 作曲：肖白 演唱：徐洋、师鹏
《欢聚在一起》 作词：国继、洪源 作曲：峦凯 演唱：师鹏、姚贝娜
《北京欢迎你》 作词：林夕 作曲：小柯 演唱：成龙，等群星
《拥抱爱的梦想》 作词：谭盾、黄静洁、 艾米·福斯特 作曲：谭盾、大卫·福斯特 演唱：波切利、张靓颖(wiki)
《北京北京，我爱北京》作词：关喆 作曲：菊地圭介 演唱：关喆；
2008奥运会开幕式上的所有背景音乐,越多越好.我都非常喜欢!
这支乐曲是由希腊人斯皮罗斯?萨马拉斯作曲，科斯蒂斯?帕拉马斯作词的《奥林匹克颂歌》。
音乐在奥林匹克运动中最重要的作用是它对奥运会的直接参与。除了为某些比赛伴奏外，它大显身手的主要场合是奥运会的一些重大仪式，如开幕式、闭幕式和颁奖仪式等。其主要内容和表现形式有：奥运会会歌，主要在开幕式和闭幕式上的以独唱、重唱和合唱的形式来表现；奥运会主题乐曲，主要在开幕式升旗和火炬点燃仪式上演奏，有时主题乐曲和会歌是同一概念，很难区分；入场式伴奏曲，随着各国或各地区代表团的入场，选取各具特色的音乐来伴奏，多为进行曲；在颁奖仪式上演奏冠军所在国或地区的国歌或会歌。在这3种形式中，最具艺术感染力，给人印象最深的莫过于奥运会会歌或主题音乐了。现代奥运史上的第一支奥运会会歌《奥林匹克圣歌》产生于第一届雅典奥运会。该歌曲由希腊诗人帕拉马斯作词，希腊作曲家萨马拉斯作曲。
古代不朽之神，
美丽、伟大而正直的圣洁之父。
祈求降临尘世以彰显自己，
让受人瞩目的英雄在这大地苍穹之中，
作为你荣耀的见证。
请照亮跑步、角力与投掷项目，
这些全力以赴的崇高竞赛。
把用橄榄枝编成的花冠颁赠给优胜者，
塑造出钢铁般的躯干。
溪谷、山岳、海洋与你相映生辉，
犹如以色彩斑斓的岩石建成的神殿。
这巨大的神殿，
世界各地的人们都来膜拜，
啊！永远不朽的古代之神。
国际奥委会在1958年于东京举行的第55次全会上最后确定还是用《奥林匹克圣歌》作为奥林匹克运动会会歌。从此以后，在每届奥运会的开、闭幕式上都能听到这首悠扬的古希腊管弦乐曲。
一些比较著名的奥运会主题音乐有：
1932年洛杉矶奥运会，1952年赫尔辛基奥运会，1956年墨尔本奥运会都采用了名为《奥林匹克赞歌》的主题歌曲，他们的作曲者分别是：美国的基勒，荷兰的林加马，旅法波兰人斯皮萨克。1980年莫斯科奥运会的主题曲选自前苏联著名作曲家肖斯塔科维奇作曲的《节日序曲》中的主旋律。1988年汉城奥运会主题曲《手拉手》由意大利米兰音乐学院教授、著名作曲家莫里科内作曲，美国词作者惠特洛克作词。该曲在汉城奥运会前后风靡全球。1992年巴塞罗那奥运会主题曲《巴塞罗那》也出自莫里科内之手，与《手拉手》的热烈、欢快不同，富有渴望的情感，异曲同工，反应了奥林匹克运动和平、友谊的韵味。1996年亚特兰大奥运会主题曲名为《召唤英雄》，由曾获奥斯卡最佳作曲奖的美国作曲家威廉姆斯作曲。
历届奥运会的音乐表演在内容和形式上，既有一定的共同特征，又经历了一个发展演变的过程。共同点在于，其音乐创作和取材既要歌颂友谊、和平、正义等共同的人类理想，又要反映主办国特有的民族文化传统。在表现形式上，由于二次大战之前历届奥运会主办国以欧洲国家居多，其音乐表现形式多侧重于西方古典音乐、歌剧甚至宗教音乐等。二次大战之后，随着更多亚洲、美洲等新兴国家承办奥运会，奥运会的音乐表演带有更浓烈的民族气息。同时采用了更易为大众所接受的通俗流行音乐。
北京奥运会开幕式歌曲是谁唱的?
2008奥运会开幕式办的很出人意料.
张艺谋真的送给了我们一场视觉圣宴.
除了主题曲<我和你>之外`
其他的背景音乐我也很喜欢.
比如星光会聚的奥运五环出现的时候的那首歌,
还有丝绸之路,和海上丝绸之路.
还有后面很多画师共同绘画的时候那两个人唱的昆曲
谁有那些歌曲的资料,
只要能在线听我就很满足了,
最好能下载的!
奥运会开幕式 昆曲 春江花月夜
北京奥运会开幕式歌曲演唱的是：刘欢和莎拉－布莱曼。
2008年8月8日，第29届北京奥运会在鸟巢揭开了帷幕，开幕式上刘欢和莎拉·布莱曼的一首《我和你》打动了现场，也激动着电视机前的陈小朵。作为这首歌的原唱，她听着莎拉·布莱曼唱着那熟悉的旋律，用着和自己同样的调，感受整整一年的努力所呈现出的艺术智慧，她的内心充满了骄傲。
创作背景：
小朵和北京奥运会的缘分始自当年的音乐总监，也是歌曲《我和你》的作曲者陈其钢老师，4、5年前小朵曾演唱过陈其钢老师的另外一首室内交响乐清唱剧《蝶恋花》，彼时陈老师已深深感受到了小朵精湛的古典美声唱功，这也为后来《我和你》的合作提供了契机。
2007年的夏天，经身边人的推荐，陈其钢和陈小朵、常石磊正式合作，进行音乐试验，录制歌曲《我和你》。改词、改曲、定调、定音区，前前后后录了有十几次，修改了多个不同的版本，从一个夏天一直录到下一个夏天。
那时他们还不知道这首歌会成为北京奥运会的主题曲，以为只是作为中间的一段音乐，全无报酬，皆是义务，不过想着是为奥运做贡献，他们还是觉得十分光荣。
大家通过观看视频,知道2008年开幕式中演员唱的是什么曲种吗?你知道演员念的是
昆曲（原应为“昆”），是我国古老的戏曲声腔、剧种，原名“昆山腔”或简称“昆腔”，清朝以来被称为“昆曲”，现又被称为“昆剧”。昆曲的伴奏乐器，以曲笛为主，辅以笙、箫、唢呐、三弦、琵琶等（打击乐俱备）。昆曲的表演，也有它独特的体系、风格，它最大的特点是抒情性强、动作细腻，歌唱与舞蹈的身段结合得巧妙而和谐。
昆曲只是一种表现手法，如果伴以流行音乐，流行歌手来唱，就像王非唱的明月几时有一样，就成了流行歌曲了。
演员在演唱昆曲，唱着张若虚的“春江潮水连海平,海上明月共潮升”的名句。
昆曲是中国古老的戏曲声腔、剧种，原名“昆山腔”或简称“昆腔”，清朝以来被称为“昆曲”。昆曲的伴奏乐器，以曲笛为主，辅以笙、箫、唢呐、三弦、琵琶等。昆曲表演的最大特点是抒情性强、动作细腻，歌唱与舞蹈的身段结合得巧妙而和谐。昆曲于2001年5月18日被联合国教科文组织命名为“人类口述遗产和非物质遗产代表作”。2006年5月20日，昆曲经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。